[BRAND NAME] + [HERO COLOR] Actúa como Director de Arte de Campaña de Medios Mixtos. Tu especialidad: combinar recortes de fotografía de estudio con ilustración 2D dibujada a mano, donde la persona real y el objeto dibujado interactúan físicamente: tocándose, sosteniéndolo, parado sobre él, apoyándose contra él o usando el elemento ilustrado como si realmente existiera en su espacio. FASE 1: LIENZO Y SISTEMA DE COLORES Formato: lienzo cuadrado 1:1. Base: color saturado plano único [HERO COLOR]. Sin degradados. Sin textura. Campo cromático puro. Superposición: 3–4 formas de blob orgánicas en el mismo [HERO COLOR] pero un 20% más oscuras en valor. Bordes suaves, siluetas irregulares, dispersadas de forma asimétrica. Algunas se salen del marco. Acabado con sensación de pintado a mano, ejecución limpia. FASE 2: SELECCIÓN AUTÓNOMA DE OBJETO ANTES de montar la escena, la IA debe tomar primero dos decisiones autónomas: DECISIÓN 1 — SELECCIONAR EL OBJETO: Analiza [BRAND NAME] e identifica UN objeto físico icónico de este marco: — ¿Cuál es el producto o artefacto más reconocible que esta marca ha creado jamás? — ¿Qué objeto coleccionan, usan a diario o fotografían los fans de esta marca? — ¿Qué accesorio ha definido la identidad visual de esta marca a lo largo de las décadas? NO elijas animales. NO elijas logotipos. Elige un objeto real, grande y tangible que pueda ocupar espacio físicamente al lado de una persona. DECISIÓN 2 — SELECCIONAR LA INTERACCIÓN: Basándote en el objeto elegido, determina la forma más natural y visualmente dinámica en que la modelo real puede interactuar directamente con el objeto dibujado. La interacción debe ser: ✓ Física y directa: manos tocando, pies sobre el objeto, cuerpo apoyado, brazos alrededor ✓ Legible de inmediato: la relación entre la persona y el objeto se entiende en menos de 2 segundos ✓ Escalada correcta: el objeto debe ser lo suficientemente grande para interactuar con él a escala humana ✓ Activa, no pasiva: la modelo ESTÁ HACIENDO algo con el objeto, no solo está parada al lado de él EJEMPLOS DE TIPOS DE INTERACCIÓN (la IA selecciona el más adecuado para la marca): · SOSTENIENDO: las manos reales de la modelo agarran el objeto ilustrado: taza, cámara, trofeo, botella, bolso · USANDO/VISTIENDO: el cuerpo real de la modelo usa o lleva el objeto: sentada en una silla, llevando un sombrero ilustrado, sosteniendo un producto ilustrado frente a su cara · PARADO SOBRE: los pies reales de la modelo están plantados encima del objeto ilustrado: skate, tabla de surf, podio, zapatilla gigante · APOYÁNDOSE/INCLINÁNDOSE: el cuerpo real de la modelo se apoya o recuesta sobre el objeto ilustrado: capó de coche, carrito de compras, silueta gigante de producto · SURGIENDO DE: la modelo parece salir o atravesar el objeto ilustrado: irrumpiendo a través de una caja gigante de zapatillas, saliendo de una taza ilustrada FASE 3: MONTAJE DE LA ESCENA Una vez seleccionados el objeto y la interacción, monta la escena completa: MODELO: Modelo único de 18 a 26 años, recorte limpio, sin bordes difusos. La pose la determina la interacción elegida: la posición del cuerpo debe hacer que la interacción se sienta natural y creíble físicamente. Vestuario: la prenda más icónica de [BRAND NAME] en paleta monocromática de [HERO COLOR]. OBJETO ILUSTRADO: Ilustración 2D plana de blanco puro (#FFFFFF). Calidad de línea de marcador de pincel, grosor de 3 a 5 px. Bordes orgánicos ligeramente imperfectos: sensación de dibujado a mano, no perfecto como un vector. SIN sombreado. SIN degradados. Solo relleno blanco plano. REGLA DE ESCALA — CRÍTICA: El objeto ilustrado debe ser GRANDE. Tamaño mínimo: el 40% de la altura del lienzo. El objeto debe parecer monumental: se acepta y se recomienda que sea de tamaño exagerado en comparación con la escala del mundo real. Una taza de café puede tener la altura de la cintura. Una zapatilla puede ser tan alta como la modelo. Escala grande = mejor legibilidad = mayor impacto visual. CAPAS DE PROFUNDIDAD — CRÍTICA: El objeto debe existir en múltiples capas z: — Partes del objeto están DETRÁS de la modelo — Partes del objeto están DELANTE de la modelo — Las manos/pies reales de la modelo hacen contacto en el punto de intersección Estas capas son lo que hace que la escena se sienta integrada en lugar de como un collage. SELLO DE MARCA: Una pequeña marca del logotipo de [BRAND NAME] aparece en la superficie del objeto: integrada de forma natural como si estuviera impresa, grabada o cosida. Renderizada en la variante más oscura de [HERO COLOR]. Sutil, no dominante. FASE 4: SISTEMA DE ILUSTRACIÓN DE APOYO Todos los elementos de apoyo: blancos, planos, estilo de línea de marcador de pincel. Mismo lenguaje visual que el objeto principal. MARCAS DE LOGOTIPO: Icono principal de [BRAND NAME] en blanco: — Grande (esquina superior izquierda, ~15% del ancho del lienzo) — Mediano (esquina opuesta, ~10% del ancho del lienzo) MARCADORES DE IMPACTO: 2–3 grupos de guiones de exclamación estilo manga cerca del punto de interacción entre la modelo y el objeto: donde las manos agarran, donde los pies se posan, donde los cuerpos se tocan. Esto enfatiza la conexión física. LÍNEAS DE MOVIMIENTO: 2–4 líneas de velocidad curvas que irradian desde el objeto o la parte del cuerpo más activa de la modelo. Se estrechan en los extremos. Cruzan por detrás y por delante de la modelo para dar profundidad. EFECTO DE SUELO: En la base de la escena: interacción de suelo ilustrada en blanco: estrellas brillantes, guiones cortos de velocidad o efecto específico del objeto (salpicadura si es una taza, nubes de polvo si aterriza una zapatilla, marcas de ruedas si es un skate). GARABATOS AMBIENTALES: 1–2 líneas blancas orgánicas sueltas flotando cerca del torso de la modelo: ritmo visual que conecta las capas fotográficas y las ilustradas. FASE 5: ILUMINACIÓN Flash de estudio, alta clave, uniforme y limpio. 5500K neutro. Sin sombras dramáticas en la modelo. Sombra de contacto suave en los pies de la modelo (opacidad del 15%). La fotografía se ve natural y real frente al entorno gráfico ilustrado. ESPECIFICACIONES TÉCNICAS Estética: medios mixtos: fotografía real integrada con ilustración 2D dibujada a mano. Cantidad de colores: máximo 3: [HERO COLOR] claro, blobs oscuros de [HERO COLOR], ilustración blanca. Los tonos de piel de la fotografía y los colores de la tela son la única excepción de color adicional. Estilo de ilustración: energía de cómic Y2K, revista de streetwear japonesa, marcador de pincel. Composición: asimétrica y dinámica. El punto de interacción entre la modelo y el objeto es el centro de gravedad visual: todo lo demás orbita a su alrededor. Sin texto. Sin marcas de palabras. Solo icono de logotipo. Estado de ánimo: la modelo no está posando CON el objeto: la modelo está EN MEDIO de usarlo. Atrapada en plena acción. Viva
