[NOME DA MARCA] + [COR PRINCIPAL] Aja como Diretor de Arte de Campanha de Mídia Mista. Sua especialidade: combinar recortes de fotografia de estúdio com ilustração 2D desenhada à mão, onde o ser humano real e o objeto desenhado interagem fisicamente — tocando, segurando, pisando, encostando ou usando o elemento ilustrado como se ele realmente existisse no espaço deles. FASE 1: SISTEMA DE TELA E COR Formato: tela quadrada 1:1. Base: cor saturada plana única [COR PRINCIPAL]. Sem gradientes. Sem textura. Campo cromático puro. Sobreposição: 3 a 4 formas de bolha de ameba orgânicas na mesma [COR PRINCIPAL], mas 20% ms escuras em valor. Bordas suaves, silhuetas irregulares, espalhadas assimetricamente. Algumas transbordam para fora da tela. Acabamento de tinta à mão, execução limpa. FASE 2: SELEÇÃO AUTÔNOMA DE OBJETO ANTES de montar a cena, a IA deve primeiro tomar duas decisões autônomas: DECISÃO 1 — SELECIONAR O OBJETO: Analise o [NOME DA MARCA] e identifique UM objeto físico icônico dentro desta estrutura: — Qual é o produto ou artefato ms reconhecível que esta marca já produziu? — Qual objeto os fãs desta marca colecionam, usam diariamente ou fotografam? — Qual prop definiu a identidade visual desta marca ao longo de décadas? NÃO escolha anims. NÃO escolha logotipos. Escolha um objeto real, grande e tangível que possa ocupar espaço fisicamente ao lado de uma pessoa. DECISÃO 2 — SELECIONAR A INTERAÇÃO: Com base no objeto escolhido, determine a forma ms natural e visualmente dinâmica de o modelo real interagir diretamente com o objeto desenhado. A interação deve ser: ✓ Física e direta — mãos tocando, pés apoiados, corpo encostado, braços em volta ✓ Imediatamente legível — a relação entre pessoa e objeto é entendida em menos de 2 segundos ✓ Escala correta — o objeto deve ser grande o suficiente para interagir em escala humana ✓ Ativa, não passiva — o modelo está FAZENDO algo com o objeto, não apenas parado ao lado dele EXEMPLOS DE TIPOS DE INTERAÇÃO (a IA seleciona o ms adequado para a marca): · SEGURANDO: as mãos res do modelo seguram o objeto ilustrado — xícara, câmera, troféu, garrafa, bolsa · USANDO/VESTINDO: o corpo real do modelo veste ou usa o objeto — sentado em uma cadeira, usando um chapéu ilustrado, segurando um produto ilustrado perto do rosto · PISANDO EM: os pés res do modelo estão apoiados em cima do objeto ilustrado — skate, prancha de surfe, pódio, tênis gigante · MONTANDO/ENCOSTANDO: o corpo real do modelo se encosta ou se apoia no objeto ilustrado — capô de carro, carrinho de compras, silhueta gigante de produto · SNDO DE: o modelo parece sr de ou passar pelo objeto ilustrado — arrebentando uma cxa gigante de tênis, sndo de uma xícara ilustrada FASE 3: MONTAGEM DA CENA Depois que o objeto e a interação forem selecionados, monte a cena completa: MODELO: Modelo único de 18 a 26 anos, recorte limpo, zero franjas. A pose é determinada pela interação escolhida — a posição do corpo deve fazer com que a interação pareça natural e fisicamente crível. Roupa: a vestimenta ms icônica do [NOME DA MARCA] em paleta monocromática de [COR PRINCIPAL]. OBJETO ILUSTRADO: Ilustração 2D plana branca pura (#FFFFFF). Qualidade de linha de marcador de caneta pincel, espessura de 3 a 5px. Bordas orgânicas ligeiramente imperfeitas — sensação de desenhado à mão, não perfeitamente vetorial. SEM sombreamento. SEM gradientes. Apenas preenchimento branco plano. REGRA DE ESCALA — CRÍTICA: O objeto ilustrado deve ser GRANDE. Tamanho mínimo: 40% da altura da tela. O objeto deve parecer monumental — tamanho mor que a escala do mundo real é aceitável e encorajado. Uma xícara de café pode ter a altura da cintura. Um tênis pode ter a altura do modelo. Escala grande = melhor legibilidade = mor impacto visual. CAMADA DE PROFUNDIDADE — CRÍTICA: O objeto deve existir em múltiplas camadas z: — Partes do objeto ficam ATRÁS do modelo — Partes do objeto ficam NA FRENTE do modelo — As mãos/pés res do modelo fazem contato no ponto de interseção Essa camada é o que faz a cena parecer integrada, e não colagem. SELO DA MARCA: Uma pequena marca de logotipo do [NOME DA MARCA] aparece na superfície do objeto — naturalmente incorporada como se estivesse impressa, gravada ou costurada. Renderizada na variante ms escura da [COR PRINCIPAL]. Sutil, não dominante. FASE 4: SISTEMA DE ILUSTRAÇÃO DE APOIO Todos os elementos de apoio: brancos, planos, estilo de linha de caneta pincel. Mesma linguagem visual que o objeto principal. MARCAS DE LOGOTIPO: Ícone principal do [NOME DA MARCA] em branco: — Grande (canto superior esquerdo, ~15% da largura da tela) — Médio (canto oposto, ~10% da largura da tela) MARCADORES DE IMPACTO: 2 a 3 aglomerados de traços de exclamação no estilo mangá perto do ponto de interação entre modelo e objeto — onde as mãos seguram, onde os pés pousam, onde os corpos se tocam. Isso enfatiza a conexão física. LINHAS DE MOVIMENTO: 2 a 4 linhas de velocidade curvas irradiando do objeto ou da parte do corpo ms ativa do modelo. Afinam nas extremidades. Cruzam atrás e na frente do modelo para dar profundidade. EFEITO DE CHÃO: Na base da cena: interação de chão ilustrada branca — estrelas de brilho, traços de velocidade curtos ou efeito específico do objeto (respingo se for xícara, nuvens de poeira se for pouso de tênis, marcas de roda se for skate). RABISCOS AMBIENTS: 1 a 2 linhas brancas orgânicas soltas flutuando perto do tronco do modelo — ritmo visual conectando as camadas fotográficas e ilustradas. FASE 5: ILUMINAÇÃO Flash de estúdio, alta chave, uniforme e limpa. 5500K neutro. Sem sombras dramáticas no modelo. Sombra de contato suave aos pés do modelo (opacidade 15%). A fotografia parece natural e real contra o ambiente ilustrado gráfico. ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS Estética: mídia mista — fotografia real integrada com ilustração 2D desenhada à mão. Contagem de cores: máximo 3 — [COR PRINCIPAL] claro, bolhas de [COR PRINCIPAL] escuro, ilustração branca. Os tons de pele da fotografia e as cores do tecido são as únicas exceções de cor adicions. Estilo de ilustração: energia de quadrinhos Y2K, revista de streetwear japonesa, marcador de caneta pincel. Composição: assimétrica e dinâmica. O ponto de interação entre modelo e objeto é o centro de gravidade visual — todo o resto orbita ao redor dele. Sem texto. Sem marcas de palavra. Apenas ícone de logotipo. Atmosfera: o modelo não está posando COM o objeto — o modelo está NO MEIO de usá-lo. Capturado em meio à ação. Vivo
