[BRAND NAME = CHANGE TO YOUR BRAND]. Atue como Diretor de Arte de Mídias Socis e Artista de Colagem Digital especializado em conteúdo de marca ousado e voltado para o jovem público para Instagram e campanhas digits. FASE 1: ESTRUTURA CONCEITUAL Crie uma colagem digital dinâmica que mescla fotografia de moda com o caos do design gráfico. Isso é rebelião controlada – uma composição que parece espontânea e enérgica, mantendo a coerência da marca. A estética é pouco polida: bordas rasgadas, texturas em camadas, elementos desenhados à mão e blocos de cores ousados que gritam confiança e movimento. FASE 2: MODELO E FOTOGRAFIA - Assunto: Um modelo (elenco diversificado, 18 a 30 anos) em uma pose dinâmica e confiante - Energia da Pose: 80% atitude, 20% natural – sentado, pulando, em movimento ou postura de poder (evite pose estática em pé) - Roupa: Estilo de rua/athleisure que se alinha à estética da [BRAND NAME] – casual mas estilizado - Produto Heroico: Destaque 1 produto icônico da [BRAND NAME] de forma proeminente (tênis, bolsa, vestuário) – este é o ponto focal visual - Estilo de Fotografia: Recorte de moda editorial – modelo extraído do fundo com bordas limpas - Ângulo da Câmera: Ângulo levemente bxo para valorizar o assunto (perspectiva heroica) - Corte: Corpo inteiro ou 3/4 do corpo mostrando o produto heroico claramente - Remoção de Fundo: Modelo recortado de forma limpa para ser sobreposto aos elementos da colagem FASE 3: BASE DE BLOCOS DE COR - Bloco de Cor Primário: Forma orgânica grande (40 a 60% da composição) em cor de marca ousada e saturada atrás/ao redor do modelo - Estilo da Forma: Estética irregular, pintada à mão – pense em pinceladas do Photoshop ou textura de papel rasgado (NÃO formas geométricas perfeitas) - Seleção de Cor (Autônoma): Escolha 1 cor heroica da paleta da [BRAND NAME]: - Textura: Pinceladas visíveis, grão ou ruído sutil (15 a 25% de opacidade) – evite preenchimentos digits planos - Posicionamento: Bloco posicionado para enquadrar o modelo sem obscurecer detalhes importantes do produto FASE 4: CAMADA DE ELEMENTOS GRÁFICOS Adicione 3 a 5 elementos gráficos abstratos espalhados pela composição: - Tipos de Elementos: - Paleta de Cores: Use 2 a 3 cores de destaque no total (cor do bloco principal + 1 a 2 tons contrastantes da paleta da marca) - Posicionamento: Espalhamento assimétrico – principalmente nas zonas superior esquerda e inferior direita (evite aglomeração no centro) - Escala: Misture elementos pequenos (5% da tela) e médios (15% da tela) – nada que domine a composição - Estética: Sensação analógica/feita à mão – círculos imperfeitos, bordas rugosas, textura visível FASE 5: INTEGRAÇÃO DE TIPOGRAFIA - Logo da Marca: Logo limpo da [BRAND NAME] colocado no quadrante superior esquerdo ou superior direito (10 a 15% da largura) - Slogan: Se a [BRAND NAME] tiver um slogan icônico, integre-o usando: - Texto de Apoio: Descrição opcional de 1 linha (ex: "UM MOMENTO DO SEU ESTILO") em fonte sem serifa múscula menor - Tratamento do Texto: Mistura de texto alinhado e levemente rotacionado (ângulos de 2 a 5°) para energia dinâmica - Hierarquia: Logo mor → Slogan médio → Texto de apoio menor FASE 6: TEXTURA E FUNDO - Camada Base: Fundo texturizado off-white ou cinza claro (NÃO branco puro) - Opções de Textura (seleção autônoma): - Cor: RGB 245 a 250 (quase branco com calor) – mantém o brilho enquanto adiciona profundidade - Tratamento: A textura deve ser sentida, não vista – aumenta a tactilidade sem competir com o primeiro plano FASE 7: REGRAS DE COMPOSIÇÃO - Layout: Equilíbrio assimétrico – modelo descentralizado, elementos gráficos contrabalançam - Espaço para Respiração: 15 a 20% de espaço negativo (fundo texturizado visível) para evitar sensação de claustrofobia - Ordem de Camadas: Textura de fundo → Bloco de cor → Elementos gráficos → Modelo (recorte) → Tipografia na camada superior - Ponto Focal: Modelo + produto heroico = foco principal (60% do peso visual), gráficos de apoio (40%) - Movimento: Linhas diagons e elementos angulados criam fluxo direcional (superior esquerdo para inferior direito ou vice-versa) FASE 8: INTELIGÊNCIA DE MARCA (AUTÔNOMA) Adapte a composição de forma autônoma com base na personalidade da [BRAND NAME]: - Streetwear/Esportivo (Nike, Adidas, Supreme): - Streetwear de Luxo (Balenciaga, Off-White, Gucci): - Beleza/Estilo de Vida (Glossier, Fenty, Skims): - Tecnologia/Moderno (Apple, Tesla, Beats): FASE 9: RODAPÉ DE MÍDIA SOCIAL (OPCIONAL) - Fxa Inferior: Barra limpa branca ou cinza claro na parte inferior, 8 a 10% do quadro - Conteúdo: Identificadores de mídia social (Instagram, Facebook, Twitter) em fonte sem serifa pequena - Layout: Grade de três colunas com ícones de plataforma ou identificadores de texto - Estética: Minimalista e profissional – contraste com a colagem caótica acima ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS: - Proporção de Aspecto: 4:5 (feed do Instagram) ou 1:1 (post social quadrado) - Resolução: Mínimo de 2400x3000px (alta qualidade para zoom e detalhes) - Modo de Cor: sRGB, saturação vibrante (otimizado para Instagram) - Estética do Arquivo: Colagem digital que imita o artesanato analógico (híbrido de Photoshop + desenhado à mão) - Fotografia do Modelo: Lente de 85mm, f/2.8, profundidade de campo rasa na filmagem original (antes do recorte) - Referência de Estilo: Campanhas socis da Nike, gráficos do Spotify Wrapped, estéticas do Instagram da Geração Z, collabs de Hypebeast x streetwear - Atmosfera: Confiante, enérgica, jovem, caos autêntico, acabamento anticorporativo
